Hablemos con...: La moda a tus pies en el Museo del traje

0:03 Es la mañana Es radio. Estamos hablando de zapatos. Vamos a hablar del sector del calzado. Ya saben que nosotros además somos especialistas en hablar de asuntos que muchas veces pasan inadvertidos pero que yo creo que merece la pena que sean comentados. No sé si han visitado el Museo del Traje y si no lo han hecho. Está en Madrid, además está relativamente apartado de toda esa zona museística, del Museo del Prado, de los museos Thyssen, de otros que suelen ser habituales entre las personas que vienen a visitar Madrid, pero que de verdad que yo recomiendo de una manera encarecida porque es una de esas... joyas en las que no solo podemos disfrutar sino que también podemos aprender y aprender mucho de lo que ha supuesto el diseño en España y de lo que ha supuesto el diseño de moda en España a lo largo de los siglos y la historia se escribe o se dibuja muchas veces en la ropa que llevamos puesta.¿ Cuántas veces hemos recurrido precisamente a esas imágenes para comprobar que se llevaba en determinada época o cómo se vivía en determinada época? El famoso me pongo una minifalda porque hay una crisis y se acortan las faldas. Bueno, pues todo esto, como digo, es interesante y se puede ver en este madrileño Museo del Traje. Ahora vamos a centrarnos en los pies porque se ha estrenado recientemente, se ha inaugurado una exposición titulada La moda a tus pies. Hasta finales de enero tienen ustedes la posibilidad de contemplar lo que allí se expone y me parece que la propuesta

1:33 es muy original porque han cogido 35 de los diseños que están habitualmente expuestos en este museo y han pedido a algunos de los grandes encargados de los diseños de los zapatos que llevamos que inventen, que creen, que diseñen y que a través de su arte configuren un zapato original. que se pueda poner uno o que esté inspirado en ese diseño. Bueno, tenemos aquí a los comisarios de esta exposición. Ellos son Javier Echevarría, Juan Gutiérrez. Bienvenidos, buenos días. Enhorabuena por la idea y enhorabuena sobre todo por cómo se ha ejecutado. Me parece una propuesta muy interesante de la que tenemos que hablar. Y luego, por otro lado, también tenemos aquí a Emanuel Martínez, que él es el director de marketing y desarrollo de negocio de la Federación de Calzado y que se han encargado también de organizar esta exposición.

2:23 Al teléfono vamos a tener dentro de un ratito a Pepe Amat, es el director creativo de Magritte. Magritte es esa grandísima y genial empresa en la que el calzado está presente de una manera además muy especial porque se dedican precisamente al diseño desde una perspectiva De la que también creo que merece la pena hablar. Bueno, en primer lugar,¿ a quién se le ocurre llevar a cabo esto de poner la moda a nuestros pies cuando el zapato ha sido siempre parte de la moda y sin embargo ha pasado bastante inadvertido? Justo en este caso el proyecto La Moda a Tus Pies nace como una itinerancia ampliada de la exposición Cristóbal Valenciaga's Usual Spain Tribute que organizamos el año pasado en Milán, durante Milán Fashion Week. Por primera vez se realizaba un homenaje al maestro Cristóbal Valenciaga en Italia, y en este caso en Milán como capital de la moda, una exposición que organizó la Federación de Industria del Calzado Español, en colaboración con distintos museos, entre ellos, como no podía ser de otra manera, el Museo del Traje, que cedió tres piezas de Valenciaga para la exposición de Milán. En aquel momento el discurso lo que buscaba era demostrar la temporalidad de Cristóbal Valenciaga, Y la idea fue demostrarlo creando un total look. Un look que permitiera desdibujar la línea temporal de los vestidos, de manera que se mostraran piezas de indumentaria originales, la más antigua del 39, la más actual del 67, junto con zapatos contemporáneos hechos para la pieza.

3:45 De manera que cuando el visitante viera ese look completo, ese conjunto de Valenciaga, pensara que realmente era diseñado totalmente a día de hoy. Eran piezas hechas ad hoc. Tras el éxito de aquella exposición, que fueron 25.000 personas en 10 días, editó después el libro, pasó por allí desde Olivia Palermo a Manolo Blanich a Ferragamo. Y tras ese éxito fue Elena López de Hierro, la directora del Museo del Traje, la que nos pidió de qué manera se podía pensar un proyecto que trajera aquella exposición a Madrid, que trajera aquella exposición al Museo del Traje, y de ahí nace esa itinerancia ampliada en la que se pasó a, bueno, no centrarnos únicamente en las piezas de Valenciaga del Museo, sino que se ampliara el discurso a todos esos tesoros que tiene el Museo del Traje, estamos hablando de una exposición que abarca moda del siglo XVIII a la actualidad, con una intervención, como decías, de 35 vitrinas de la exposición permanente, pero también piezas que salen de los archivos para este discurso, y de nuevo contar con toda la aportación del gran sector del calzado español, pero esta vez con un punto más de libertad creativa, no es tanto el crear un look perfecto entre la pieza, Y el zapato, si no, bueno, demostrar esa capacidad creativa, capacidad también productiva, de que bueno, como visitante, tú visitas una exposición y te inspiras y luego cuando creas algo vuelve a salir esa inspiración, esos colores, esas siluetas, esas formas. Y ahora es ese ejercicio que se ha hecho en este concurso con el sector del calzado, entre estas 40 empresas, está por supuesto Magritte y Pepe Amat como uno de los grandes diseñadores. Y al final, bueno, vemos propuestas de calzado inspiradas en todas estas piezas, algunas más rompedoras, pues desde un traje de torero que ha

5:16 inspirado un taconazo de Madrid en colaboración con Paquili, otras que han intentado adecuarse más al estilo del calzado de la época. Habláis de concurso a ciegas, además. Es decir, se congregó a los grandes diseñadores españoles de calzado y se les dijo, mandadme propuestas, es así, si no me equivoco, como se hizo la historia. Esto sí, bueno, más bien... Sí, en parte sí. El motor de todo esto en realidad son ellos, son la Federación de Industrias del Calzado Español, que son los que han sido capaces realmente de poner en marcha este concurso, además con unos tiempos bastante apretados. Y yo, como museo del traje que estoy aquí un poco representando a la institución, la verdad es que ha sido impresionante ver la respuesta y la capacidad que han tenido. Para convocar el concurso, realizar y resolver el concurso, que fue muy divertido ese tribunal en el que pudimos elegir las piezas ganadoras entre esas propuestas, y luego ejecutar el zapato, que es quizá la parte más espectacular, porque son piezas hechas ad hoc y únicas, absolutamente únicas Porque no es solo que veamos un boceto, o que se vea un diseño de cómo un vestido puede... No, son zapatos reales. Eso es. Luego habéis contado con artesanos, con bordadoras, con personas. El zapato es una pieza complicada, entiendo, ¿no? Bueno, ahí sería yo creo que Manol más feliz.

6:38 Ellos saben muchísimo. Bueno, para nosotros ha sido un orgullo esta actividad. Yo creo que queremos, como siempre es la federación, poner en valor una industria tan importante para nuestro país. Y en este sentido, bueno, pues poner en valor esa creatividad, ese enorme diseño, cómo se fabrica. Lo que al final queremos valorar siempre es que ese consumidor que va, o el consumidor de la calle o el consumidor que va a la exposición, sepa la artesanía que hay en nuestra fabricación de zapatos, sepa todo ese diseño, sepa la cantidad de manos artesanales que van a fabricar ese zapato. Y bueno, pues con todos esos valores, bueno, pues este tipo de exposiciones nos permiten Y diseñar zapatos es muy complicado, fabricar zapatos es muy complicado y queremos un poco trasladar a ese consumidor que valore a la hora de tomar su decisión de compra, pues oye, esto vale lo que vale por lo que vale, aquí hay una piel maravillosa y aquí hay unas manos en nuestro propio país que lo han...

7:26 No somos, yo creo, conscientes lo suficiente de cuánto cuesta fabricar un zapato, ¿verdad? Y además ahora hay un sector dedicado a unas creaciones que a lo mejor no tienen que ver con lo que nos hemos puesto siempre, ¿no? El sector de la piel creo que está bastante... tocado en este sentido, porque han cambiado las modas, ahora nos ha dado a lo mejor por las playeras o nos ha dado por los cueros sintéticos y yo creo que todo puede convivir, pero claro, hay un sector que se ha visto fuertemente dañado en este sentido.¿ Cuánto cuesta fabricar un buen zapato? La base de una buena suela y una buena horma. A ver, como tú bien dices, cuesta una fuerte inversión primero en diseño, primero en hormas, son fundamentales, hay una constante inversión cambio por cada temporada. Estamos en una reválida constante, primavera, verano, otoño, invierno.

8:13 Por lo tanto, siempre en esos nuevos diseños, nuevas formas, nuevas inversiones para ofrecer a ese consumidor, a ese público, que tiene una gran oferta, hay que enamorarlos. Entonces, yo creo que estamos ahora partiendo de decir, yo creo que en general como sociedad tenemos de todo, tenemos todo tipo de zapatos que cumplen su función y necesitamos enamorar más que nunca por diseño, por aspiración, por tendencia, el generar un poco esas ganas de consumir un buen zapato y Sí que vemos, evidentemente, tú dices, vivimos unos años una transformación importante, el mundo del sneaker, creo que hay una vuelta y vemos en las tendencias una vuelta quizá a un calzado más tradicional y también creemos o entendemos o apostamos por un consumo más sostenible, en el sentido de nada más sostenible que un producto hecho en España, nada más sostenible que un producto hecho por trabajadores en nuestro país. Y sobre todo la durabilidad. Yo creo que un calzado bueno de nuestra calidad es que te dura toda la vida si lo cuidas. Y aunque sea tirar piedras a nuestro tejado, porque al final queremos vender.

9:06 Pero yo creo que sí que hay una tendencia cada vez a valorar más esa calidad, posiblemente consumir menos y más calidad. Y yo creo que ahí hay una apuesta importante por una industria. Nos olvidemos que España junto con Italia somos los líderes en la fabricación de calzado de calidad en el mundo. estamos en un momento de muchos retos y dificultades eso es evidente pero esta exposición también y la gran respuesta que hemos tenido de nuestros fabricantes que están siempre embriagados en su día a día pues nos anima a que creo que vamos por la buena línea y queremos demostrar y poner en valor cada vez más pues todo eso que hay detrás de un par de zapatos yo lo reconozco yo cuando entré en el sector que ya hace años entré como experto en tema internacional pero no sabía nada y me quedé tan sorprendido cuando vi una fábrica de zapatos no me podía imaginar Claro. Claro.

9:50 Yo creo que una vez que uno entra en cada industria o en cada sector, pones mucho en valor todo lo que hay detrás. Pero desde luego, desde dentro del calzado es muy importante y además lo que yo digo, el calzado, aparte de la estética, tiene una función evidentemente también de salud. Es fundamental el calzado que llevamos, es fundamental… vestirse bien, así que bueno, pues todo eso queríamos plasmarlo. Y luego combinar que el zapato sea buena pieza, sea económico, sea cómodo y que sea bonito. Y aquí ya entrais vosotros, los comisarios.¿ Son ponibles? Ahora luego le preguntamos a Pepe Amat. Lo que estamos hablando es de piezas que se han hecho solo para la exposición pares únicos que digamos, no es que sean ponibles o no ponibles, es que no son de la línea comercial.

10:31 O sea, son piezas que se han hecho inspiradas en los trajes del Museo del Traje. En total, A raíz del concurso se seleccionó distintos diseños que en total se trasladan a 40 empresas de calzado que participan y colaboran algunas de ellas con 12 artesanos y artistas españoles. O sea que a las más o menos unas 100 manos por las que pasa un zapato hasta llegar a un escaparate, en este caso la vitrina, desde el punto de vista que comentaba Imanol de la producción española, entre tradición e innovación, que al final no está reñido que se use maquinaria con que no sea una gran parte artesanal. Estamos hablando de unas 100 manos a las que hay que sumar, por ejemplo, pues antes comentábamos ese traje torero con el estileto que ha hecho Magritte en colaboración con el taller de Francisco Carraigles, de Paquili de Sevilla, todo bordado en hilo de plata amado La verdad es que la propuesta es súper original porque...

11:15 Creo que uno de los vestidos, dentro del escaso conocimiento que tengo de moda, es un delfos. Es dificilísimo adaptar un zapato a una prenda, pero ya por la tela, por el diseño o por simplemente el momento de ponérselo. Hay una ventaja en este proyecto que hemos jugado con bastante libertad. Así como contaba Javier muy bien cómo fue el proyecto de Valenciaga en Milán, Había más esa idea de crear un look real, ponible, o que fuera una pieza muy asimilada. Aquí no, aquí hemos dado una libertad total. Entonces, hay quien lo usa de inspiración para crear una pieza distinta, hay quien busca un modelo realmente que haga la combinación correcta con el look presentado. Hay quien presenta cosas muy artísticas y casi imponibles o irrepetibles, porque hay piezas que son verdadera alta costura del calzado. Esas esculturas en forma de zapato Son reales.

12:07 Por ejemplo, además colabora con la escultora Teresa de la Pisa, o sea que esa sí que ya es una escultura 360. Y en cambio hay firmas que han elegido hacer un zapato absolutamente ponible, más convencional, con simplemente esa inspiración o ese juego de... formal con la pieza de referencia. En el caso del Delfos es Pons Quintana la empresa que ha hecho la pieza para el Delfos que tenemos además en la primera vitrina, en la primera sala y lo que han realizado es una sandalia toda trenzada en piel, que es un poco el core de Pons Quintana, que es uno de los mejores en hacer ese trenzado en piel, han cogido los tonos metalizados de la plata vieja y de ese terracota de cómo ha ido envejeciendo los tintes del vestido y lo han llevado a su mundo, ¿no? Entonces vemos cómo esas cuentas de cristal de Murano que tiene el vestido original lo han llevado a unas cuentas que hacen ellos anudando el cuero y lo meten dentro de su trenzado, los tonos, o sea, cada uno luego, digamos, lo ha llevado a su universo.

13:02 Sí, bueno, tenemos al teléfono a Pepe Amat, ya saben, desde Magritte, él es el director creativo y supongo que es el artífice de esa pieza tan taurina que tiene que ver tanto con nuestra cultura. Tres piezas, de hecho, tiene Magritte. En ese concurso a ciegas, sin nombre, sin marca, pues bueno, nos llega eso. Gustaron mucho las propuestas de Magritte. Y además apostar por el mundo taurino me parece una buenísima elección porque es muy vistoso, es muy visual. Bueno, Pepe, bienvenido. Buenos días. Pepe. Sí. Ahí te tenemos, eso es, esperando. Pepe, nada, simplemente preguntarte, darte la enhorabuena porque ya nos están contando Javier, Juan e Imanol que tres de los diseños que tú enviaste resultaron al final elegidos. Yo he destacado por encima de todos el que rinde homenaje a la ropa que llevan los toreros, a todo ese arte que lucen los toreros encima. Sí, sí, ese era un reto.

13:54 Lo que ocurre es que También sabíamos que contábamos con las manos de unos artesanos maravillosos que eran capaces de hacer el traje. Pues ya contábamos con la seguridad de que cualquier diseño nuestro, que eran diseños muy complejos, la verdad, y que ellos interpretaron bastante bien a raíz de nuestros dibujos y nuestros vídeos, Y bueno, el resultado, nosotros estamos muy contentos con lo que ha salido. La parte también del mantón de Manila suponía un reto muy rupturista, hacer en realidad jugar con el mantón de Manila de una manera opuesta a lo que se piensa. Lo hicimos en las partes ocultas del zapato, en las que no se van a ver. Entonces luego hubo que jugar con una...

14:43 con una parte superior que también fuera trenzada, que fuera bien con el mantón, pero que dejara ver el interior del zapato, que en realidad es el interior del zapato lo que realza todo. El colgadito está muy bonito, puesto se ve algo menos, pero bueno, también es un momento importante cuando te lo quitas. Es cierto, es verdad. Es muy importante. Es verdad y sobre todo para una persona que se encarga de... Como abrir un estuche de joyería Eso es, es que son pequeñas joyas las que encontramos en cada una de las vitrinas que han empastado muy bien con todo lo que hay que ponerse.¿ Cómo está la industria zapatera?¿ Qué respuesta me das tú como director creativo de una de las marcas punteras?¿ Cómo está en este momento la industria del zapato?¿ Y cómo contribuyen este tipo de exposiciones a que precisamente nos demos cuenta de que hay que apoyarla muchísimo?

15:38 Pues bueno, te contesto al revés. Te contesto primero a la segunda parte. Es importantísimo que se le dé un valor a la industria que tenemos en España, que se promocione y que se conozca el valor enorme que tiene El poseer un know-how antiquísimo ya y que se mantiene. Necesitaríamos mucho más apoyo, sobre todo en legislación, en cuestiones de legislar sobre el aprendizaje, sobre la incorporación de talento y de gente nueva. En fin, eso siempre necesitaremos más. Pero también hay que decir que tenemos muy poco en ese aspecto. Este tipo de actividades que organiza FICE, el Museo del Traje, la exposición de Valenciaga, son cosas fantásticas para dar a conocer el enorme valor que tiene España como fabricante de calzado.¿ Y cómo está la industria del calzado?

16:32 Esa es una respuesta más difícil, porque contar cosas... creas, siempre cuesta más que tu altar, cosas bonitas. Yo os puedo decir que la industria del calzado siempre ha estado por los suelos. Eso es normal. Pero creo que nos estamos acercando al infierno. Por los suelos siempre hemos estado. Por debajo, lo nuestro nada más es a la terámica y a las alfombras. Nos queda escarbar siempre. Por lo demás, sí, está en un momento crítico. No solamente porque hay un descenso del consumo o porque se haya desviado el consumo hacia zapatos, sneakers y cosas de estas, que lo sabemos, pero es que el consumo ha bajado.

17:15 Es que se hacen menos eventos. Es que, en fin, el mundo está un poco loco. Los mercados internacionales Están más pendientes de lo que están viendo en la televisión diariamente que de tener ganas de comprar. O compramos de una forma quizá un poco más loca o más disparatada o todo lo contrario. Pero volviendo un poco a la exposición con Javier y con Juan,¿ tenéis algún favorito para vosotros? Ya sé que es difícil, es una pregunta que no debería hacer. Pero a mí, por ejemplo, me ha llamado muchísimo la atención el zapato que se ha creado para ese vestido de charra de la reina Victoria Eugenia Es muy osado poner un zapato tan extraño para un vestido que es no solente. Los trajes regionales ya sabemos un poco todos cómo son.¿ Vosotros tenéis alguno que os haya...?

18:16 Todo el tintado del terciopelo a mano lo ha realizado Genove Baita y luego lleva un encaje de bolillos en hilo de oro por Alfonso Aguilar de Encajes de Sevilla y es una pieza que al final dialoga muy bien con todos esos elementos, tanto del terciopelo, de los azules, de los negros, de los dorados, del traje de charra. Yo dentro de mis favoritos... Como grupo de favoritos te diría aquellos en los que vemos esas colaboraciones de las que comentaba Pepe, que al final han sido una simbiosis muy buena entre la parte de fabricación de calzado y diseño de zapatos que decía Immanuel que era tan complicado y que tiene tantas peculiaridades y luego como han dialogado, pues comentábamos el caso de Paquili o el caso de... Ángeles Espinar con el tema del bordado la reproducción de los motivos bordados del mantón de Manila que como explicaba Pepe es que es todo el tacón toda la planta todo entero bordado que casi parece cuando lo estaba montando Silvio Brasero del museo cuando estaba montando el mantón de Manila y casi daban ganas de decir bueno¿ de dónde han recortado el trozo del mantón? porque es que está idéntico casi parecería que le hubieran quitado un trocito para forrarlo el tuyo Javier Bueno, la verdad es que es difícil y creo que habría que elegir en función de... Como es tan variada la exposición, cosa que yo creo que es enriquecedora porque tenemos un poquito de todo, pero la primera vitrina y lo que estaba describiendo hace un momento Javier de esa pieza de Pons Quintana para el Delfos, el de Magritte para el Torero y la colaboración con... Con Pagil. No, con Pagil, bueno, el zapato

19:47 que se hizo para Rabanne de... Ah, de Teresa de la Pisa. de la Pisa. Son tres piezas que cada una tienen características muy distintas y las tres funcionan maravillosamente, además tanto a nivel de pieza única, escultórica, como para admirarla por sí misma, como en combinación con la pieza con la que dialogan. Entonces es un trío... muy representativo, que está muy bien situado aquí en mérito de Javier. Ese trío de piezas lo tenemos en la primera sala, tenemos dos salas con esas piezas que han salido de los archivos, una especie de prólogo y epílogo de la exposición, que digamos se hacen como de previa y de final a toda esa intervención de piezas dentro de la exposición permanente del museo, y ahí tenemos tres piezas con inspiraciones diferentes y de épocas diferentes, pero sí que A un primer golpe de vista ya vemos elementos comunes, vemos la plata, vemos el metal, vemos épocas como ese tintado con pigmentos metálicos de Fortuny, vemos el uso del acero y del aluminio en el vestido de placas de Fortuny.

20:42 de Paco Rabanne, el 67 Entonces, son todo como elementos conjuntos que luego lo vemos en los zapatos Y Manol tendrá un favorito también, pero¿ cuál llevaría la industria del calzado a nuestros pies? De todos ellos. Es difícil es difícil aquí. Además, yo represento a toda la industria, ¿no? A ver, yo creo que hay muchos ponibles también. Es decir, al final, yo creo que hay... Yo estoy muy orgulloso del resultado, muy orgulloso de mis empresas. No esperaba otra cosa, pero creo... Estoy encantado que el museo del traje esté encantado, en el sentido de que la directora, que Juan... valoren, además todas estas piezas van a ser ya donadas al museo, van a formar parte para nosotros era muy importante elevar, siempre demostrar que el calzado, como decimos nosotros, nos vestimos por los pies, que el calzado reivindica su espacio dentro del mundo de la moda y bueno, evidentemente hay muchos modelos que llevados al mundo de cada empresa son absolutamente ponibles comerciales y además yo creo que cada vez ahí tenemos consumidores muy informados, hoy en día con las redes sociales la gente tiene muy claro lo que quiere y tenemos evidentemente también coincido con Pepe al que quiero muchísimo que la situación es complicada pero también estamos viviendo un momento de aparición de nuevas marcas de aparición de nuevos conceptos evidentemente que necesitamos esos nuevos conceptos también en la industria tradicional pero yo sí que intento ser optimista en todo un mundo que es muy complejo y bueno pues yo creo que esta actividad también nos ha ido un poco a A infundir optimismo, nos vamos a juntar en estas inauguraciones, nos juntamos también las marcas, la gente y darnos también un poco de impulso y de fuerza y

22:13 de seguir peleando en este mundo Bueno, de esas marcas nuevas, pero en combinación con la tradición, vamos, la pieza que ha hecho Flavelus, que es una marca que acaba de cumplir seis años, ha inspirado en un traje, en el traje de novia de lagartera, que es una de las piezas más importantes de la indumentaria tradicional es que es una pasada o la parte de Mariana Barturén de las Flores que es uno de los únicos casos que tenemos en lo que Digamos, la artesana que ha colaborado, Elena y Mariana, de Mariana Barturen, colaboraron ya con Fernando Lemoniez para hacer el vestido que se expone, que es la pieza más contemporánea, de 2006, y han colaborado ahora con Franca Carraro y Monami para hacer la bota que se inspira en dicha pieza. Entonces, está en ambas dos piezas. Y ha recuperado unos troqueles de hace 20 años, ¿no Bueno, y más, porque Mariana tiene troqueles del taller de 1942. Ah, bueno, que sí. Son antiguos, pero son... Ahí hay una historia muy bonita. Ahí te da gusto oíros hablar. Cuando habéis entrado en el estudio, Javier, Juan y Manolo, he dicho, tenemos 25 minutos, habéis dicho. Tanto, ya han pasado Tenemos que despedir el programa. Siento a Pepe no haber podido explotarle mucho más. Pepe Amat, gracias de verdad por haber estado ahí. No, yo he explotado mucho de oíros. Además, siempre con Manolo y con Javier... Siempre tenemos un diálogo muy interesante entre amigos y disfruto muchísimo con ellos. Yo no tengo ningún favorito. Porque yo no los he visto todos Nos vemos pronto para verlos. Los míos me van a encantar casi todos. Y con Mariana, que he colaborado muchos años y es íntima amiga mía, siempre me alegro de

23:45 que tenga cosas y de alevar con ella cuando nos juntemos. Seguro nos pasaremos muy bien. Eso es, ya tienes razón para venir a Madrid. Estamos encantados de haber participado en esto. Ya os contaré cuál es el que más me gusta. Me gustarán muchos, no solo uno. Te escucharemos, te escucharemos y de verdad, y a vosotros gracias sinceras por haber venido porque creo que hay que hablar de la moda española, hay que hablar del sector del calzado, hay que felicitar al Museo del Traje por lo que hace y hay que felicitar al Museo del Traje por lo que hace por nuestros pies. Así que hasta finales de enero. Tenemos ahí un baile de fechas, no sé si es el 27 o el 31. 31 de enero, pero ya empieza a olerse si habrá que prorrogar porque está gustando mucho. Pero en principio, 31 de enero, en el Museo del Traje.

24:28 Y además es que es un museo que, como digo, hay que visitar sí o sí. Está rezagado, está probablemente no en la mejor zona, pero oye... Pero vale la pena. Te apartas un poquito del mundanal ruido y disfrutas un poquito de naturaleza. Y de la acción universitaria que está allí. Gracias a los tres, de verdad, Javier, Juan y Manuel, también a Pepe, y nosotros ya saben que volvemos el lunes. Sí, oye, mira, si es que los fines de semana no me gustan. Lo que me gusta es trabajar. El lunes a las 6 en punto con todos ustedes. Pásenlo bien.