Aug. 19, 2025

Música: El cumpleaños de Joey Tempest, vocalista de la banda Europe

Música: El cumpleaños de Joey Tempest, vocalista de la banda Europe
Música: El cumpleaños de Joey Tempest, vocalista de la banda Europe
En casa de Herrero
Música: El cumpleaños de Joey Tempest, vocalista de la banda Europe
Leticia Vaquero y Felipe Couselo hablan sobre el vocalista sueco y el principal compositor de la banda de hard rock Europe.

0:25 Gracias por ver el video.

1:20 pero todavía es un adiós y tal vez volvamos a ver y decir que supongo que no hay nadie para alejarse ¡Vamos! ¡Gracias!

4:01 Don Felipe Couselo,¿ qué tal? Muy buenas tardes. Muy buenas tardes, Leticia. Bueno, menudo himno nos has traído hoy. Nos hemos trasladado directamente hasta la década de los 80. Sí, esto es uno de los himnos de mitad de los 80 totalmente. Y quien diga lo contrario es que o no estuvo allí o no lo está recordando bien, pero el Final Countdown de Europe es, para bien o para mal, una de las canciones que yo creo que más vamos a asociar a esa década siempre. Sí, desde luego. No sé si quieres empezar hablándonos de la historia de la canción en sí o del grupo. Porque,¿ por qué hablamos hoy, por cierto, de Europe? Hoy es el cumple de Joey Tempest, el vocalista de Europe, que hace 62 añitos. Y, además, pese a que Europe ya tiene su tiempo, ellos empezaron muy jovencitos. Y que, además, es el autor de la propia canción, como de casi todos los grandes éxitos de esta banda. este Joey Tempest, el compositor. Yo creo que salvo Kerry, quizá, que es una de las baladas más conocidas de Europe, que está a medias con, creo recuerdo, con el teclista, con Mick McAuley, el resto las ha hecho él. Y aquí es un poco la inspiración que él toma para hacer este tema.

5:18 En la letra, él tenía entre ceja y ceja el Space Oddity de David Bowie. Aquel tema que más o menos... en la época de la llegada a la luna del hombre no sé si por la llegada a la luna o por la peli de 2001 pero Bowie no había sacado este tema y Joey Tempest lo adoraba y quería hacer algo similar el caso es que Joey Tempest es principalmente vocalista aunque también toca la guitarra y también toca los teclados y la historia reza que antes de que Europe yo creo que incluso fuera en Europe porque al principio se llamaba Force y todavía no habían incorporado al teclista Mick Mickaeli, que sí que se conocía con nuestro prota, con Joey Tempest, Mick Mickaeli le dejó el teclado en un tiempo. Y él había sacado este riff de teclado que es uno de los más reconocibles. Yo creo que junto al Jump de Van Halen es uno de los teclados más reconocibles de la década. Y lo tenía ahí aparcado, no tenía dónde engancharlo todavía. Decía, bueno, esto yo sé que es bueno, yo sé que va para un tema así potente, Total, que fue dándole forma a la letra y a la canción y lo hizo con un único objetivo, ¿no? Ellos, que ya tenían, porque este disco, que se llama igual The Final Condom, era el tercero ya en la discografía de Europe, querían buscar, ya tenían muy buen feedback de la gente en su Suecia natal, un tema querían para abrir el concierto, ¿no? Un tema muy potente como para

6:50 empezar los conciertos, más allá de que al final acabó copando el disco y casi la carrera, ¿no?, de Europe. La verdad es que el objetivo se cumplió tal cual, ¿no? Porque el arranque de la canción, con toda esa intro, la gente se va calentando, aparece con los años, ¿no? La típica pantalla que va haciendo la cuenta atrás. Y cumplió a la perfección. De hecho, el videoclip que se hace para The Final Countdown recoge un concierto de ellos en Suecia. Porque ellos, es cierto que se hacen estrellas mundiales con este disco y con esta canción. Pero antes de eso... en Suecia tenían ya un nombre bastante establecido... entonces dijeron, bueno, como esto está funcionando... ya por todo el mundo... y acabó siendo número uno en más de 25 países...

7:36 vamos a intentar trasladarnos... a ese rollo de gran banda, de banda de estadios... claro, Europa no había salido a girar por Europa... ni por el resto del mundo con aquel seguimiento... entonces llegaron a un acuerdo de decir... bueno, tenemos un bolo dentro de poco aquí en Suecia... Y ya era un equipo de filmación e hicieron un videoclip muy rollo de los 80. Por ejemplo, por esta época los videoclips del Slippery One Wet de Bon Jovi, de Bonapre y estas cosas, estaban también orquestados alrededor de la banda en directo y en un gran escenario. Mucha luz, mucho neón, mucho humo y fuegos artificiales y estas cosas. Y la verdad es que uno ve el videoclip y tiene que sonreír, ¿no?

8:22 Es como muy hijo de su tiempo. Sí, y además muy de andar por casa, ¿no? O sea, que no había una producción ahí detrás, al final un concierto. Claro, a ver, aquí hay que tener en cuenta dos cosas. Una para lo audiovisual y otra para lo estrictamente musical. Los 80 son una época en la que el vídeo, el mercado doméstico... copa absolutamente todo, y en la música más, porque es la década de la MTV, no es la década en la que la MTV explota, y tienes que hacer videoclips, y normalmente, a no ser que seas de mucho, mucho dinero, o que alguien invierta, el sello invierta mucho en ti, los vas a hacer en vídeo, no los vas a hacer en cine. Entonces, la calidad de muchos videoclips va un poco así, ¿no? La producción es igual, y Europe con el tiempo acabaron un poco renegando, y desde que es Ellos se separaron, ahora hablamos de eso, y cuando se volvieron a juntar decidieron volver a grabar, pero como grababan en los orígenes, a finales de los 70, etc., porque la producción había en los 80 mucho reverb, mucha compresión, mucho efectillo, mucho eco, y esto lo notamos aquí. Es decir, esta canción además tiene el dudoso honor de ser un poco la causante de que el guitarra de la banda...

9:42 John Norum fuera dijera, bueno, vamos, hasta aquí llegamos. Somos una banda de hard rock, nos gustaban Led Zeppelin, nos gustaba Sting Lizzy, nos gustaba toda esta serie de artistas y ahora somos una banda de medio pop con teclados.¿ Qué está pasando aquí? Nos gustaba el rock progresivo mucho y¿ en qué nos hemos convertido? Y él, al acabar esta gira monstruosa que que lleva detrás este disco por el éxito que tuvo, estuvieron más de un año de gira, entre promo y ya conciertos por todo el mundo, decide marcharse. Y al final el tiempo le da la razón hasta cierto punto, porque ellos siempre han sido más de la contundencia de una guitarra que a lo mejor de que el teclado sea el prota y sobre todo de cómo se trataban las baterías en algunos discos de los 80, que eran un poco terribles.

10:30 Bueno, de todas maneras, ahora nos decías que nos ibas a hablar de que fue una banda que se separó, que después volvieron a juntarse, pero cuéntame primero cómo se juntaron en un primer momento, porque antes nos has soltado la perla de que el grupo no comenzó llamándose Europe, sino Force.¿ Cómo empezaron? Porque claro, hasta que cosecharon el éxito con esta canción de Final Countdown, no sé si tuvieron un comienzo duro,¿ cómo se conocieron? Sí, a ver, no, ellos, esto arranca siempre con Joey Tempest, es decir, él que aprende su poquito de guitarra, su poquito de teclado siendo un niño, empieza él a intentar sacar canciones. Este era un chaval que vivía pues haciendo una cosa que luego hicimos muchos en los 80, que era estar con un cassette de los que tenía función de grabar, así con el dedo en el botón de rec, mientras escuchaba la radio. Sí, sí, sí con el rec play tal cual. y esperando a que salieran canciones... en la radio, sobre todo canciones... que venían del mercado anglosajón, etcétera... del hard rock... para ponerse a grabar, ¿no?... y aprender compulsivamente hasta que... empezó a llegar el dinero... empezó a tener un poquito más... para poder comprarse sus discos... él empieza a actuar... un poco con, vamos a decir... amiguetes o músicos de circunstancias... de estos que van cambiando... por pequeñas salas del suburbio de Estocolmo en el que vivía. Y a raíz de esto conoce al guitarra al que yo

12:01 se hablaba, John Norum, que ellos dos son un poco el primer corazón de lo que va a ser Europe. Tienen un par de cambios, van probando varios músicos y forman esa primera banda, Force, que a nivel de tocar en salas por Estocolmo, empieza a ser conocido. Y de repente les llega una oportunidad en un concurso en un concurso de talentos a nivel un poco nacional, y es ahí cuando acaban de pulir su formación y deciden cambiarse el nombre a Europe. Los dos primeros discos, como os decía, tienen su seguimiento. Lo que ocurre es que ellos principalmente cantan en inglés, y algunos sellos locales, No les gustaba y tampoco les gustaban las pintas que llevaban, ¿no? O sea, que cantaran en inglés era malo. Claro, entiendo que para, no sé, para los espectadores o los fans locales, ¿no?

13:00 Y más para los sellos porque, claro, a ver, el género, digamos, no le veía mucho futuro. Entonces,¿ dónde lo vas a poder promocionar? Pues dentro de Suecia. que sería lo ideal, que cantaras en sueco ya que estás en Suecia. Pero ellos, a ver, tenían un poco siempre en el retrovisor, esto lo han hecho mil bandas suecas, que luego han alternado entre varios idiomas, tenían un poco claro esto. Y también que, bueno, que lo de las pintas, pues decían, mira, lo mismo le dijeron a tal banda a los 60, tal banda a los 70, me da igual que me digas Black Sabbath, que me digas Los Beatles, que me digas... Las pintas siempre al principio son rechazo y luego son tendencia. Total. Lo nuevo.

13:42 Es cierto. Sí, todo empieza, ¿no? Cuando eres de los primeros que lo hace, te arriesgas. En este caso le salió bien. Y consiguieron hacerse un nombre dentro de la escena, sobre todo nacional. Como en todo trato con el sello, al final intenta el sello también buscarte acuerdos de distribución para el mercado británico, que sería un poco por cercanía, más que el estadounidense, por volver el salto a Estados Unidos es otra historia. Total, que consiguen un pequeño acuerdo y aparece este disco. Y entonces todo se queda pequeño, absolutamente. El single, como te decía, más de 25 países fue número uno.

14:28 Vende más de 15 millones de copias este single, que es una auténtica barbaridad. Y claro, empieza a ser radiado en la MTV también. En la MTV, en este momento, si tú te dedicas a la música, es el altavoz ideal que puedes tener. Y la canción... De repente, en Estados Unidos no llega al número uno, pero entra en los diez primeros un tema que estaba la cosa complicada para que una banda sueca que hiciera este tipo de música pudiera colocarse ahí, ¿no? En Gran Bretaña y en Europa es número uno en toda Europa, por supuesto. En España también, ¿no? Llegó a ser número uno en España, ¿no? En el 87. Sí, sí, sí. Mira, fíjate, esta canción yo la recuerdo... que en cierta campaña de elecciones municipales, aquí en España, hubo un partido que la utilizó como sintonía.

15:20 Una versión un poco, vamos a decir, patatera de Final Countdown. Cómo la has llamado? ¿Patatera Sí, así patatera.¿ Os acordáis cuando antes era súper normal que en el periodo electoral, en la campaña electoral, Sobre todo en las locales, ¿no? Por los pueblos pasaba un coche, un coche de los partidos con el altavoz. Con el altavoz, sí. O lo que sea y tal. Pues esto era, esta canción servía de... De reclamo Para uno de los partidos mayoritarios, además. Hasta ahí llegó la influencia de Europe. Y la verdad es que el resto de los 80, ellos estuvieron muy arriba, ¿eh? Quiero decir, cambiaron al guitarrista durante esa época.¿ Qué ocurrió? Pues varias cosas. Primero, la...

16:05 por un lado, y el carrusel enorme en el que estaban, y segundo, pues lo que le pasó a casi todo el llamado hair metal o glam metal, en la escena donde se ubicaba Europe, a primeros de los 90, que apareció el grunge. Y con la aparición del grunge, muchísimas bandas de este estilo, su descenso en popularidad fue muy grande, los sellos les intentaban nada más convencer para que se fueran un poquito a esta... que si van a grabar un disco, pues que sea un poquito más en este rollo, que es lo que se lleva ahora y lo que vende ahora. Nuestro compañero Dani Palacios, con él hemos hablado cantidad de veces de esta historia, de cómo el grunge revienta un poco a todos estos grupos, a gran parte, y estos no llegaron a hacer su disco grunge, diría yo, pero hubo otras bandas que tuvieron discos que son irreconocibles, más o menos en esta época, entre el 92, el 95, esos tres años, muy raros. Europe llega hasta el 92. Allí dicen basta, sobre todo porque Joey Tempest también quería probar hacer una carrera en solitario. Y básicamente esos son los 90 de Joey Tempest.

17:12 El resto de los 90 son sus discos en solitario, salvando el momento que era el preludio del regreso de Europe, que es que les ofrecieron hacer un concierto en Suecia, en la Nochevieja, del año 1999 al 2000. por aquello del Final Countdown, y allí se vuelven a juntar todos incluidos. El efecto 2000, qué miedo, nos daba en ese momento. Se va a ir la luz, el apagón, que en el caso de España llegó después, 25 años después. Pues mira, a ver, aquí estamos acostumbrados a que las cosas no lleguen tarde. Vamos un poco al revés. Allí yo creo que ayuda a combatir esa paranoia, porque Final Countdown al final es una canción súper optimista. No es una canción como muchas otras bandas de esta escena que Muchos de sus temas eran a lo mejor más de rabia, de ira, de frustración, etc. El rock and roll tiene mucho de eso. Era una canción muy de celebrar y fue el escenario perfecto para que Europe pudiera brindar ese concierto en el que se juntaron toda la banda y los dos guitarras y se empezaron a plantar semillitas de lo que podía ser el regreso, que llegó en los 2000 y llevan... 20 añitos juntos, más de 20 de nuevo.

18:27 En la actualidad siguen, Felipe. Sí, sí, han tocado hace nada aquí en España. Quiero recordar que cinco fechas diferentes solo en España. O sea que muchas veces los festivales de rock, de hard rock, etcétera, cuentan con este tipo de artistas. Aquí han estado varias veces típicos conciertos que juntas. Es una especie de mini festival. Juntas, por ejemplo, a bandas de esa época tipo... White Snake, The Flipper... o Motley Crue o Europe... entonces hay cuatro o cinco bandas... que van a formar esto... y dependiendo de las fechas y los países... en unos a lo mejor Motley Crue no vienen... y viene Europe... supliendo o al revés... van circulando un poco así... entonces ellos en los últimos años en España... tuvieron muchísimo tirón... y lo siguen teniendo... en España yo recuerdo... las revistas tipo la tele indiscreta... que tenía todo esto de las pegatinas y las carpetitas... los dos pelazos que había en la tele indiscreta eran John Bon Jovi y Joey Tempest. No nos engañemos.

19:28 Bueno, pero en realidad todos los miembros de la banda de Europe iban con esos pelazos, ¿eh? Porque ya no solo era un cardado, un cardado acompañado también de las permanentes que tantas cabelleras han machacado a lo largo de todo el mundo, que se han achicharrado, sino que también, claro, se cortaban la primera capa del pelo, muy, muy cortita, ahí arriba, cerca de la coronilla, y claro, impresionante, ¿no? Sí, sí. Y combínalo con maquillaje, con licra. Dependiendo del grupo, unos más que otros. Pero la licra en los grupos de clan metal ochentero, yo creo que hizo mucho daño. Contaba en su día esta guitarra, John Norum, el que se fue y luego regresó en los 2000, que una otra de las razones por las que él se fue era como... Mira, no es por mal, pero veo demasiada licra en el escenario, ¿vale? O sea...

20:23 esto ya no es un grupo de rock, esto es otra cosa. Podríamos hacer gimnasia con esto. Te lo iba a decir. Aerobic, ¿no? Con un body. De todas maneras, es verdad.¿ Cuándo se da el paso de la licra al pantalón de cuero A ver, yo, el origen, de hecho, estamos en estos días en Prohibido Contar Ovejas haciendo un poquito de repaso en algunos programas de este tema del germetal, Uno de los orígenes están los Choir Boys, una banda de Finlandia que hereda también lo que venía del glam. O sea, al final, este tipo de bandas, una de sus inspiraciones es T-Rex con Mark Bolan y Bowie en esa época más glam, que tenían una manera de vestir bastante andrógina, tiraban mucho de personaje escénico con los pantalones ajustados, de diferentes tejidos... que a priori la gente normal... no se ponía por la calle... estos los pusieron de moda en su momento... y luego llegó toda esta jornada... en los 80...

21:27 que se dedicó a revivirlo... cara hasta tal punto... que a veces eran poquitos enrojantes... porque aparte de lo que es el tejido... los colores... el animal print... estaba muy también de moda... en aquel rollo... y de verdad que... es bucear por internet... y ponerte a ver imágenes de la época... Y luego, o sea, ver de dónde venían a lo mejor esas bandas y cómo fueron luego el resto de su carrera. Pero esos años, madre de Dios, o sea, era un concepto estético arriesgado, vamos a decir. Sí, sí. Bueno, también se trataba de eso, ¿no? Claro, de ser transgresor, de ofrecer una imagen que hasta ahora no había ofrecido nadie. Y bueno, ahora yo creo que en la actualidad siguen vistiendo así, después de tantos años de carrera Ya no, ¿no?

22:12 Esto es... A ver, el pedazo lo llevan ya... Sigue teniendo melena, pero más cortita y alisadita ya. Más lisita. Casi todos lo han acabado haciendo. La cual me digas, te flepa. Bon Jovi en su día también tuvimos un shock brutal cuando se cortó el pelazo para Keep the Faith. Que además no se lo cortó voluntariamente. Yo no sé si lo he contado aquí alguna vez. Empezamos porque el padre de Jon Bon Jovi, un poco off topic, era peluquero. Y siempre le decía... córtate ese pelo, hombre, y tal. Pero él decía que no, que a las chicas les gustaba el pelazo y tal. Total, que durante una barbacoa en casa de Bruce Springsteen, que esto es un poco así peregrino, pero fue así, pues la barbacoa se fue un poco de control y se quemó parte del pelo, John Bon Jovi. Es lo que tiene que hubiera mucha laca también.

23:01 Claro, es inflamable, claro. Claro y llegó el punto en el que,¿ qué hacemos? Pues Pues cortar, no queda otra. Cortar por lo sano, ¿no? Y el padre tan contento. Claro y apareció el kit de Faith, y ahora estamos hablando, estamos en los 90, apareció el kit de Faith, y claro, no, no, no, este se ha rajado, ahora es de los que va con el pelo cortito, ahora no sé qué, y luego poco después, acordaos que hasta Metallica se cortó el pelo pocos años después, para el load y también se arma otro revuelo impresionante. El renunciar al pelazo es un tema. Qué importante es el pelo para el heavy. Tú también te cortaste el pelo, Felipe Couselo. Que yo cuando te conocí llevabas una coleta.

23:44 Ahí había una razón más práctica. O coleta o melena suelta dependiendo del día. Es verdad. Cuando nació mi primera hija me di cuenta de que Que un bebé, por poco que pese, se te cuele del pelo, duele. Duele Duele un montón. Y al final dije, mira, vamos a quitarnos un poco el pelo largo porque esto ya empieza a ser raro. Pues Felipe Cousel, muchísimas gracias por acercarnos la historia de esta gran banda del heavy de Europe. Un himno que hemos escuchado, que seguiremos escuchando y más si tenemos la oportunidad de verlos actuar en España. Estamos a tiempo. Muchísimas gracias. Un abrazo.

24:24 Muchas gracias.