Mira qué cosa más linda: Estreno de "Un Dios salvaje" en el Teatro Alcázar de Madrid

0:07 Música Música Música A ritmo de la chica de Ipanema, saludo a Yanta Barili. Hola, Yanta,¿ cómo estás? Muy bien,¿ y tú, Leticia? Encantada de saludarte, no sabes cuánto me alegro.

0:49 Bueno, te traigo, como siempre, como cada martes, pues un montón de cositas lindas, pero comenzamos con una pregunta, una pregunta que os voy a hacer y es la siguiente. y si en lugar de leer una novela o un ensayo... eligiéramos leer una obra de teatro... porque yo creo que el teatro pues vamos a verlo... en el mejor de los casos... pero nunca o casi nunca pues nos decidimos... a leer un texto teatral... y sin embargo bueno pues sabemos... que la historia de la literatura... no sería lo que es sin las piezas teatrales... que han ido apareciendo a lo largo de los siglos... pero claro pensamos en Shakespeare... Y creemos tal vez que ahora mismo ya no hay autores que merezca la pena leer con la misma devoción, ¿no?

1:34 Y sin embargo, pues claro que los hay, lo que pasa es que no tenemos la costumbre de leer teatro. Es verdad, pero es muy necesario también, porque como dices, por más que vayamos nosotros a los teatros, no sé si caerá en desuso, me gustaría ver el número de ventas, ¿eh? Normalmente,¿ cuántos teatros se venden? Muy flojito, pero bueno, yo os quería hablar de una autora que la verdad es que es una de las grandes autoras de nuestro siglo, que es Yasmina Reza. que es actriz, directora, novelista... pero bueno, digamos que destaca... sobre todo por su trabajo como dramaturga... es una autora francesa... que bueno, desde que empezó... con una primera traducción de un libro... pues muy clásico, muy importante... muy difícil de traducir...

2:21 como es La metamorfosis de Kafka... por esta traducción pues ganó... muchísimos premios y tal... es una traducción que hizo para Roman Polanski... obtuvo el premio Molière, de hecho, a la mejor traducción, que es el premio más importante que hay en Francia, y digamos que a partir de ese momento, bueno, pues empezará a escribir cada vez más con la sabiduría de la actriz que sabe cómo escribir un texto teatral y qué es lo que necesita un director, unos actores y el público, ¿no? y a estrenar unas obras teatrales que la van a convertir en un referente internacional. Seguro que os suena una obra de teatro que se llamó Arte, y que aquí en España se ha representado numerosas veces en diferentes versiones, y que trata de la historia cómica, porque no deja de ser tragicómica, de una serie de amigos que se reúnen alrededor de un cuadro, de pintura abstracta, que es absolutamente blanco.

3:25 En serio?¿ Era así? Absolutamente blanco. Entonces, un lienzo que no es un lienzo en blanco, sino que es un lienzo blanco. Entonces, bueno, a partir de ahí, pues empezaba una conversación y una discusión y una serie de... de reflexiones y problemas que harán desde luego desternillarse el público a pesar de que los personajes lo pasen fatal. Esta es una obra que ha sido traducida a todos los idiomas posibles, que ha sido representada en todos los países del mundo, de la misma manera que Un Dios Salvaje. que es la obra que os quería recomendar que leyerais... porque también aprovechando que se estrena en Madrid... en el Teatro Alcázar... una nueva versión de este Un Dios Salvaje... pues no viene nada mal de pronto leer la obra antes... o después de ver la función... porque realmente yo creo que la vamos a poder paladear mejor... y os aseguro que es una lectura muy grata... que os vais a reír mucho... y que bueno, que seguramente vais a pillar... pues un montón de cuestiones... que de pronto, pues se nos escapan en el directo...¿ de qué trata un dios salvaje? bueno, pues trata de dos parejas... que se encuentran en la casa de una de las parejas... porque el hijo de una de las parejas... ha agredido al otro niño... y entonces, bueno, se encuentran para... digamos, resolver entre padres... Esta cuestión. Imagínate

4:59 lo que sale. Pero esto es una tragedia o es una comedia Bueno pues es muy cómico, pero claro, evidentemente lo que estás hablando es del salvajismo y más si te topas. Con unos padres, ¿no? O sea, unos padres que están defendiendo tanto al niño acosado como al niño acosador y al final te das cuenta de que son infinitamente peores los padres que los niños probablemente, ¿no? Pero bueno, se generan todas unas situaciones y son dos horas absolutamente desternillantes que además nos van a subrayar en un momento dado algunos pensamientos que podemos llegar a tener y algunos comportamientos que podamos llegar a desarrollar. O sea que una lectura muy grata y desde luego una grandísima obra de teatro que no os podéis perder y por eso vamos a escuchar antes de dar... Paso a Luis Merlo, que es uno de los protagonistas de esta obra, Un dios salvaje, que repito, se escena en el Teatro Alcazar de Madrid. Vamos a escuchar un corte de la película que hizo Roman Polanski con un reparto absolutamente estelar, porque encontramos a Kate Weasley entre Judy Foster, entre otros. O sea, también una película muy recomendable.

6:16 Crees que mi hijo es un chivato Vamos, era una coña. El vuestro sí que lo es. Cómo que el nuestro 6 Se chivó de Zachary. Porque se lo sonsacamos. Michael, nos estamos yendo por las ramas. Quizás se lo sonsacarais, pero se chivó de Zachary. Nancy. Nancy qué?¿ Tú crees que mi hijo es un chivato? Yo no creo nada. Pues si no crees nada, no digas nada. No hagas esas insinuaciones. Nancy, no hay razón para perder la calma, ¿vale? Michael y yo nos hemos desvivido por ser imparciales y conciliadores. No sois tan imparciales.¿ En serio? Aparentemente imparciales. Cucu, yo tengo que irme. Pues vete, cobarde Madre mía, qué tensión, qué tensión hay.

7:01 Pues eso, podéis leer la obra, podéis ver la película y debéis ir a ver la obra de Teatro Un Dios Salvaje. de Yasmina Reza que se estrena en el Teatro Alcázar... dirigida por Tamsin Townsend... que no es la primera vez que la dirige... porque ya se estrenó hace algunos años... y podemos ver en el escenario a Luis Merlo... Natalia Millán, Clara Sanchís y Juana Lumbreras... Y tenemos, creo ya, a Luis Merlo, que nos va a contar un poco Sí, sí, podemos hablar con él y a ver si nos recomienda que vayamos a verla. O no, yo la verdad tengo el estómago encogido, porque es que menuda tesitura, ¿no? Un conflicto entre niños, se meten los padres y ahí yo creo que sale de todo. Don Luis Merlo,¿ qué tal? Muy buenas tardes. Muy bien, encantado de saludaros. Y a Yanta Barili y yo fuimos novios. Ah, ¿sí? En la ficción, se entiende, en la ficción.

7:48 Claro, y qué papel hacíais Bueno... Pues hacíamos una película que se llama Al fin solos, ¿verdad? Jovencísimos, jovencísimos, y éramos dos ecologistas. Enamorados el uno del otro. Bueno, aquí, no sé, entiendo, Luis, que tienes una pareja en esta obra de teatro, ¿no? Y no sé quién sale peor parado, si tú o ella, porque viendo solamente el cartel, la verdad es que hace gracia, aunque también da un poco de miedo, salís totalmente despeinados, con moratones, o sea, eso acaba mal. Bueno, es una cosa atrevida que hemos querido contar. Está inspirado todo en el montaje original. de la grandísima directora... Tamsin Townshed... que lo dirigió en Barcelona... lo dirigió en Madrid...

8:31 y ahora hemos tenido la suerte... que nos lo dirigiera en... en esta reposición que hacemos... entonces sí, está llevado a la parte más histérica... a la parte más loca de la función... en la cual dos... dos padres... y dos madres de distintos hijos... obviamente se enfrentan porque... se reúnen en un principio amablemente... porque el hijo mío y de Clara Sánchez... magnificatriz con la que repito después de Cospiranoia... y con la que debuté hace 40 años... en teatro, qué mayor... en Mérida, un verano como este... 28 de junio yo estrené con Clara Sánchez... en una... nuestra primera obra profesional... Entonces, ellos van a la casa con cierta reticencia. Mi personaje es un abogado bastante tiburón, que es un tipo muy irónico, divertido. La gente se ríe mucho con él. Yo digo,¿ pero por qué se rían con este mamón? Porque es muy mamón. Y entonces, más que en la no educación de los hijos, el no darle a los hijos ese poder que de repente se les puede entender, que se puede entender que está desfasado a veces en ese siglo XXI, en el cual de repente niños de una edad tienen... Tienen un poder sobre las decisiones de los padres, se les sobreprotege, no se les deja que la vida les vaya dando sus nunca mejor dicho palos. Son dos niños de 11 años. Y luego el de Natalia Millán y Juana Lumbreras. que también vuelvo a los años que Natalia y yo nos hemos conocido y hemos trabajado mucho juntos, y a Juana Lumbreras,

10:04 que es un actor maravilloso. Y entonces, el hijo de ellas ha sido la víctima y el nuestro ha sido el culpable, claro, con un palo en los dientes. Y entonces empezamos a defender la visión de los hijos, continuamos defendiendo la visión de las vidas y de la vida, y al final son las dos cosas, una explosión de dos parejas que son... que creen lo opuesto en todo en esta vida, que al final lo que empieza siendo una solución para arreglar una confrontación que ha habido con los niños es una confrontación salvaje entre ellos Qué curioso, y además esa dualidad entre, entiendo, la educación o mantener las formas con la agresividad y el enfado encarnizado que podemos tener todos dentro, no sé cómo te preparas para ese papel.

10:52 Pues la verdad es que con muchísimo respeto, primero, a Pera Ponce, que fue quien lo estrenó, y a toda la compañía original, que me parece que están maravillosos, estuvieron maravillosos, una producción de mi hermano Pedro, con lo cual, y estaba mi cuñada María Belverdú, y como lógicamente yo asistí mucho a ello, ¿no? Y luego, sencillamente, yo decía, yo me ponía como muy serio al principio, los mamones estos, pasando el día seduciendo y sonriendo. Nadie, ningún así torcido va de frente, ¿no? Por eso el adjetivo torcido está perfecto. Entonces creo que... Creo que el personaje debe ser un tío que embauque, que enamore, que es un seductor, pero le sale bastante mal todas las jugadas. Quiero hablar de, bueno, para mí una de las mejores, aparte de mi cuñada, que es Aitana Sánchez Gijón, que fue una mujer que le dio a este personaje. Yo pienso que un... Es que nos hemos de confesar que nos hemos fijado y hemos observado mucho el montaje anterior, porque está en el...

11:57 dentro de documentación teatral, y verdaderamente estaban los cuatro, Antonio Molero era el cuarto que faltaba, maravillosos. Y nos hemos fijado mucho en gente como ellos, que tenían una edad, eran más jóvenes que nosotros, pero sin embargo tenían ya un poder escénico, un saber hacer, que eso ha sido una gran inspiración para nosotros, muy grande. Hay gente que no quiere ver lo que han hecho otros con una reposición, yo he estado muy interesado en verlo y me ha encantado volver a verlo. Bueno, de hecho fue en su día, Luis, un éxito salvaje. Fueron como dos o tres años de gira. Yo trabajé junto a Tanjin Tonsen como ayudante de dirección y no me he reído tanto en los ensayos. como en este montaje.

12:41 No sé si a vosotros os ha pasado lo mismo, ¿no? Esta vez sí nos hemos reído, porque yo con Tansin es la cuarta vez que trabajo, es amiga y la admiro muchísimo, hemos tenido un rollo estupendo. Los cuatro venimos de estar un año juntos haciendo la anterior función. Y de repente pensamos, bueno, nos llevamos así de bien, nos entendemos así de bien. Si iniciamos un proyecto nuevo,¿ qué tal? Y de repente se nos ocurrió esa función y lo hemos pasado muy bien en los ensayos, aunque íbamos un poco cogidos de tiempo. Pero por lo demás todo bien. Qué buena idea, ¿eh? Te quería preguntar, Luis, estos cuatro personajes, el efecto que producen en el público, es que, por lo menos lo que yo pude observar y lo que me pasó a mí misma... es que uno va intentando como aferrarse... a un personaje, al otro y al otro...

13:32 como a intentar buscar el que tiene razón... o el que es un poco mejor persona, digamos... entre comillas, y sin embargo... es prácticamente imposible, porque salen todas las bajezas Sí, es muy tremendo porque hay una cosa que es decir, me quiero sentir identificado con una situación, ese es el genio de Yasmina Reza, como hizo en arte, me quiero sentir identificado con una función, con una historia que trata de unos padres que tienen un conflicto con los hijos, no hay nada más universal y de algún modo burgués en el mundo, y de cómo aquello se empieza a precipitar hacia un lugar sin salida, donde efectivamente, por necesidad de defensa y de ataque, lo que más se analiza, que es lo que a mí me gusta. No es las peleas que tienen entre ellos, el talento de Yasmín Arreza me parece, las peleas que empiezan a tener las parejas con su pareja. O sea, había mucha cosa debajo de la alfombra que esta situación, levanta la alfombra y dice, organizaos con eso, y te encuentras con una incomunicación, con una falta de visión igual del mundo, y sí, posiblemente se vayan tornando cada cual más chungo. No son gente muy limpia por dentro, son gente...

14:46 Avisamos al público también, Luis, que en esta obra no vamos a desvelar nada, pero hay una escena madre... Que yo creo que no hay nada igual en el teatro contemporáneo. No sé a cuál te refieres, pero no digamos nada, dame alguna pista Yo me quedo igual pescando y ya está. Si no se puede desvelar, no se puede desvelar. No se puede desvelar Ah sí, sí, claro, claro. Esto es fantástico, ya sé a lo que te refieres. No, lógicamente es muy valiente, es de verdad muy valiente Quiero decirte, es lo que más me gusta en este mundo, que es la tragicomedia, que es a través de la risa, ver un aspecto de la vida que es más sórdido pero que contiene un humor tremendo porque es un humor irónico y es un humor que de repente notas y cuando haces una buena función yo pienso que quien tiene tiempo quien tiene razón en este trabajo que hacemos no es ni los críticos ni el público ni nosotros creo que es el tiempo que tiene razón y una función que de repente, 18 años después de su estreno, siga siendo perfectamente actual y de rabiar, es que trata de unos seres humanos completamente reconocibles, lo que pasa que no nos gusta mirar esa parte que todos tenemos de oscuridad, porque todos somos luz y oscuridad. Sin embargo, la genialidad de Yasmina Recha, como os decía, es haber conseguido, como mucha gente, filosofar con el humor. Poderte hablar de la vida, de las relaciones, de todo esto, Mientras yo siempre digo que

16:19 Woody Allen es el filósofo de la risa. Entonces, son gente que tiene la capacidad para decir, voy a hacerte reír, pero en cada risa va a haber un pozo de una idea que se te va a quedar. Y luego, es muy bueno, porque esto ya lo empezamos a percibir. Que la gente dice, nos fuimos, me dijeron unos amigos, que son bastante objetivos a pesar de que me quieren, que nos fuimos, no pudimos dejar en toda la cena de hablar de la función. Eso es algo interesantísimo, ¿sabes? No solo se han reído, yo estoy muy contento, contentísimo de hacer viaje de nuevo con mi hermano Pedro Larrañaga, tengo que decir que Ana Garay... ha recuperado, ha hecho de nuevo, obviamente hemos hecho de nuevo, la idea genial de su espacio escénico, que son unas paredes improbables, improbables en una casa, pero totalmente... son inquietantes, son unas paredes como de Richard Serra... del Buchenheim, que tienen unas paredes en hierro oxidado... que son curvas, y entonces esas se supone que están metidas... en esa especie de laberinto estético maravilloso...

17:24 y con un vestuario y con un mismo detalle... he sido muy feliz viviendo todo el proceso... Y no solo serlo porque el examen inevitable de los ensayos en el cual te planteas me saldrá esta vez, yo siempre pienso y me da por decir que no me va a salir, me van a pillar, llevo 40 años engañándoles. Esta es la cosa que me pasa de las negras del actor. Pues nada, nada más lejos de la realidad porque luego dejas a todo el mundo boquiabierto. Pues Luis Merlo, muchísimas gracias por contarnos lo que podemos ver. Te tengo que ver a Yanta, ¿no? Pasaré a darte un beso porque iré a ver la función, Luis.

18:05 No te preocupes. Vuelvo a verla. Muchísimos besos y gracias. Gracias, querido. Recordamos entonces que lo podemos disfrutar de un dios salvaje en el Teatro Alcázar de Madrid. Ayanta, muchísimas gracias por acercarnos a esta obra y ponernos deberes. Tenemos una agenda apretada. Apretada, porque además vamos a dar un salto. Hay tiempo, ¿verdad? Para que os cuente algo más. Nos tenemos que marchar, que llegan las noticias. Un beso muy grande. Chao. Un beso muy fuerte a los dos. Es radio. Ideas claras.