El jardín de las delicias: "Malquerida"

0:08 En Es Radio, en Casa de Herrero, con Esmeralda Ruiz. Como aves precursoras de primavera en Madrid aparecen las violeteras que pregonando parecen golondrinas que van piando que van piando que van piando Llévelo usted, señorito, no vale más que un real. Cómprame usted, señorito, cómprame usted este ramito pa' lucirlo en el ojal. Son sus ojos alegres, su faz risueña, lo que se dice un tipo de madre dueña. Neta

1:54 y castiza Que si entorna los ojos de cauteriza De cauteriza Llévelo usted señorito No vale más que un real Cómpreme usted señorito, cómpreme usted este ramito Aquí tienen ustedes a mi persona. No presumo de guapa ni de churlona.

3:06 Pero si quisiera Dejaba de ser pronto la violetera, la violetera. Llévelo usted, señorito, no vale más que un real. Cómpreme usted, señorito, cómpreme usted este remito para lucirlo en él.

4:03 Ayanta Barili, muy buenas tardes. Buenas tardes, Esmeralda querida.¿ Cómo estás Cómo estás? Pues muy contenta de escuchar la Violetera con todos vosotros,¿ verdad que sí? Qué bonita, siempre gusta escuchar la Violetera. Bueno, hay que explicarle a los oyentes, antes de nada, Ayanta, que con tu permiso hemos movido la sección habitual de los jueves, la hemos adelantado un poquito porque, hombre, en Semana Santa no vamos a dejar a tus oyentes sin una recomendación cultural. Por eso hoy están ustedes escuchando a Ayanta Barili aquí con nosotros. Pero antes de adentrarnos estrictamente en el Jardín de las Delicias con la recomendación que nos traes hoy, ha sonado una obra maestra del cuple que todavía hay mucha gente, fíjate, lo estaba pensando mientras lo escuchaba, Ayanta, hay muchísima gente que todavía desconoce que aunque de temática madrileña, Padilla la compone en París y la estrena en Barcelona, que además no fue Raquel Meyer que es quien la populariza, aunque acabamos de escuchar la versión de Concha Piquer, estupenda también, por supuesto, fue Carmen Flores. Sí, bueno, pues las vueltas que dan a veces... las obras, pues José Padilla, que era el compositor... pues uno de los compositores más talentosos que hemos tenido... en nuestra historia, además con la letra de Eduardo Montesinos... pues el caso es que compone en esta la Violetera... que se convierte en un éxito inmediato, como bien decías... con la voz de Raquel Meyer, pero claro, José Padilla es un señor... que vive de acá para allá y que por lo tanto era el director de

5:37 la Orquesta del Casino de París y entonces la compuso cuando vivía en París, pero inspirándose en Madrid y luego, como bien dices, la estrena en Barcelona. De hecho, es curioso que tenemos una estatua de la Violetera preciosa, que a mí me encanta la escultura que estaba antes ahí entre Alcalá y Gran Vía en Madrid y que ahora se han llevado a las listillas, pero tenemos también una en Barcelona. En el paralelo, ¿verdad? Claro. En el Teatro El Molino. Precisamente por esta circunstancia que bien subrayabas. El caso es que está claro que es uno de los cuplés más importantes que se han compuesto nunca, que emociona además, yo creo que desde las generaciones anteriores hasta el día de hoy, porque también a los jóvenes les sigue encantando la violetera.

6:29 Y bueno, contar un poquito de historia es que es un tema que tuvo un éxito internacional, inmediato prácticamente, porque poco después de que se empezara a escuchar aquí en España, pues fue incluida en un musical de Broadway, pero en ese caso a ritmo de tango, En 1926 la cantó Carlos Gardel, que era como si la cantara Dios. Y en 1931 Charlie Chaplin la incluyó como la banda sonora de Luces de la Ciudad, esa película inolvidable. También lo que pasa es que Charlie Chaplin lo hizo un poco mal e intentó realmente robarle la melodía a Parilla y Parilla pues lo pilló con las manos en la masa y lo denunció y al final de hecho pues le tuvo que pagar la multa correspondiente. En cualquier caso está claro que se ha considerado de algún modo como una música de cine porque siempre de la mano del cine la canta Sara Montiel en la película La Violetera más tarde y también incluso Pues Bárbara Streisand, que sabemos que es la pasión de nuestro querido Luis Herrero, en el año 81 en la película All Night Long.

7:56 O sea que, bueno, lo que pasa es que a mí me gusta mucho esta versión de Concha Piqué, porque me parece que, bueno, indudablemente es la más brava de las tonadilleras. la reina de la copla española y bueno ella tiene una frase muy graciosa que me hace mucha gracia que dice que no tenía nadie que le pisara el poncho bueno está bien la frase a Padilla le pasaba un poco lo mismo en aquella época que nadie le pisaba el poncho a Padilla le llamaban el rey miras de la música o sea que Imagínate, el propio Rabel, hace unas semanas escuchábamos aquí mismo en esta sección el bolero de Rabel y lo comentábamos, dijo que hubiera dado mi mano derecha por firmar la Violetera.

8:48 Esto para subrayar la importancia de este... de esta composición, pues que es muy nuestra. Desde luego que sí. Y queda igual cuando la escuches porque siempre te atrapa y siempre la disfrutas. Y todas las generaciones, lo que has dicho tú, porque es verdad que también las generaciones más jóvenes disfrutan de la violetera. Tengo pendiente, yo creo que de todas las versiones que he escuchado, fíjate la de Sara Montiel con Montserrat Caballé. Nunca la he escuchado. Ah, bueno también. Es que es un no parar. Hay muchísimas. Yo he contado solo algunas de ellas. Sí sí, sí. Bueno, a ver, nos vamos al teatro. Nos vamos al teatro español, ni más ni menos. Nos vamos al teatro español. Esmeralda, he elegido La Violetera. Tú sabes que siempre intento que la canción que escuchemos tenga que ver y tal. Y bueno, es que se acaba de estrenar en el teatro español hace una semanita la obra maestra de Jacinto Benavente, que es La Malquerida.

9:42 que estará hasta el 26 de abril, aprovecho para decirlo, en Madrid, en el Teatro Español, lo repito, y luego va a hacer una gira por toda España. Pero yo te diré Ayanta, que yo quería venir hoy a esta sección con los deberes hechos y entonces yo traté y no he encontrado entradas. Entradas agotadísimas. Increíble, increíble. Así que nos alegramos también de que esté funcionando Sí, claro, nos alegramos del éxito y nos alegramos de que un texto así, que es un clásico... Otro clásico, tipo La Violetera, pues se esté cosechando, como siempre que se estrena, un éxito. Esto decíamos que es un texto que escribió Jacinto Benavente en su día y que concibió esta obra para la actriz María Guerrero, que da nombre también a uno de nuestros teatros más bonitos aquí en la capital. Bueno, pues Jacinto Benavente... premio Nobel pues ya en su día con esta obra ya tuvo su primer éxito y así ha seguido siendo, yo la vi fíjate como son las cosas hace que no me arreglo ni a decir los años pero yo creo que unos 40 años o algo así en el teatro español siempre y lo curioso del asunto es que en este caso este montaje estaba dirigido por Miguel Narros que en aquella época era pues uno de los directores más consagrados, y que Aitana Sánchez Gijón...

11:08 Era cuando hacía de Acacia,¿ puede ser? Exactamente hacía de Acacia, que era el personaje joven, y ahora mismo Aitana Sánchez Gijón repite obra, pero claro, no repite personaje, sino que está haciendo el personaje de la madre. Raimunda, sí Raimunda, o sea que es toda una experiencia para mí, No, desde luego, desde luego.

11:53 De pronto Aitana Sánchez Gijón, pues de esa actriz con mucho talento inexperta que era en aquella época, se ha convertido indudablemente en una de las máximas actrices de nuestro mundo. de nuestro teatro, y aquí lo vuelve a demostrar Sin duda, es el gran regalo acercarte al Teatro Español para ver esta obra, el gran reclamo, sin querer desmerecer al resto del elenco de actores, es ver a Aitana Sánchez-Gijón. Bueno, está Lucía Juárez, si no me equivoco, haciendo ahora de Acacia que mencionabas el Teatro María Guerrero. Yo le vi a Lucía, jovencísima, con muchísimo talento también, la vi interpretando a Eva en el Paraíso Perdido de John Milton, en el María Guerrero. Hace un par de años. Estuvo magnífica. Sí, estuvo magnífica. Un trabajo dificilísimo. Sí, sí, sí.

12:35 Pues mira, ahora hace de acacia. Yo tengo ganas de verdad de ver la obra, a ver si tengo ocasión para poder disfrutar de esta obra tan interesante que, como bien resaltabas tú, empieza a ser un éxito para Benavente incluso muchísimos años antes de conseguir el Nobel de Literatura. Sí sí, sí, por supuesto, por supuesto. Muchísimos más.¿ Y qué es lo que vamos a ver? Pues vamos a ver... Un drama rural, costumbrista, lo que pasa es que en este caso nos vamos a topar con una revisión actualizada del texto, es decir, el texto es el que es, lo que pasa es que en la versión original hay como unos veintitantos personajes, aquí se han dejado... reducidos a seis...

13:16 bueno yo me acuerdo que en el montaje de Miguel Narros... incluso entraba un caballo en escena... un caballo de verdad... un caballo caballo... imagínate Esmeralda... pues ahora no hay caballo ni nada de eso... entonces lo que han hecho es... pues reducir una obra que... yo no sé en su versión original... dura más de dos horas... aquí dura una hora y veinte... y la verdad es que va... corre muy ligero y se disfruta muy bien... es decir quitar... limpiar un poco todas las cosas que me imagino pues habían quedado ya un poquito antiguas. La historia es la de siempre, por supuesto. La historia pues de una chiquilla, Acacia, que es la hija de esta pareja de Esteban y Raimunda, que Esteban es un segundo matrimonio.

14:09 Su padrastro. Es su padrastro, ¿no? Entonces, bueno, se tiene que casar pues al día siguiente de de la pérdida de mano, pues matan al novio. Y a partir de ahí, no puedo decir más, porque esto es un poco un policiaco, es decir, matan al novio porque lo han matado, empieza a sonar un chascarrillo por el pueblo que dice que quiera la del soto, tiene pena de la vida, por quererla,¿ quién la dicen? La malquerida. Entonces, bueno, ya sabes, Esmeralda, que a veces cuando esos... esos cotilleos empiezan a sonar, bueno, pues a veces hay bases, hay bases para pensar que que realmente ha ocurrido algo... Cuando el río suena, ¿verdad?

14:54 Cuando el río suena. Bueno, pues deseos ocultos, secretos familiares, lo vamos a tener todo, lo vamos a pasar bomba, nos vamos a sorprender. Y bueno, nos vamos a sorprender con esas historias amorosas. Es una historia de amor, sí, o de amores, pero desde luego es también una historia... donde tiene mucho que ver las ambiciones, el deseo, la violencia, los diferentes estamentos de poder... Bueno, lo tiene todo. Y el entorno rural, que yo creo que también este tipo de obra en otro entorno quizá no habría funcionado igual.

15:40 La presión social del pueblo, de la gente de alrededor... también ha sido clave o es clave para dar forma a toda la historia. No claro, esto en una ciudad no habría pasado de esta manera, habría pasado de otra manera. Tal vez el resultado podría llegar a ser el mismo, pero no así, ¿no? Pero incluso con el paso del tiempo, yo creo, Ayanta, tú que lo has podido ver en épocas diferentes, ¿verdad? Incluso ahora, en la actualidad, podría seguir funcionando en un ambiente rural y sin embargo no en una ciudad. Pero sin ninguna duda. Yo creo que es una historia tan clásica, clásica en el buen sentido, por supuesto. Es decir, que un clásico es el que, por sus características... va pasando el tiempo y no envejece, llega hasta nosotros. Y La Malquerida, desde luego, lo demuestra, porque ha tenido unas críticas extraordinarias, está el teatro lleno, la dirección de Natalia Menéndez y la versión de Juan Carlos Rubio, que también la firma Natalia Menéndez, está gustando muchísimo y realmente se cae el teatro cada vez que salen a saludar los actores.

16:53 O sea que... No se puede pedir más. Y no se puede vender mejor. Yo creo que hay que verlo el que tenga ocasión y lo disfrutará muchísimo. Y yo de verdad que tengo muchísimas ganas. Pues justo cuando estábamos preparando la documentación de la obra, Leía una información en el diario El Confidencial, el boom del teatro en España y por qué ya nunca quedan entradas. Y entonces la información habla, bueno, hablan con Laila Ripoll, con la directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, Se dan datos como que más de 10 millones de espectadores son los que ahora mismo logra reunir el teatro en toda España, que es una cifra que por fin supera el bajón de la pandemia. Y trata de explicarlo hablando de las pantallas. Dice que el cine empieza a convertirse en algo residual. Bueno, aquí habrá quien pueda discrepar. pero que el teatro ya es algo que tú no puedes ver en una plataforma, tú no puedes ver en el móvil, el teatro hay que ir al teatro. El teatro de Esmeralda siempre se ha salvado, es como el libro en papel.

17:50 Siempre se ha salvado y siempre han dicho, se va a morir, se va a morir, pero no muere, porque es lo único que no se puede digitalizar y la experiencia lectora tampoco. Entonces son cuestiones que yo creo que siempre van a permanecer, además de que se ha hecho una labor magnífica. Se está haciendo un enorme trabajo, una cartelera espectacular. En España hay una cartelera espectacular, que tenemos unos actores y unos directores que no desmerecen a ningún otro país, sino todo lo contrario, y ten en cuenta también que aunque sean tipos de espectadores diferentes, También todo el trabajo que se ha hecho con el musical hace que a lo mejor un niño empiece a ir al teatro para ver Matilda en un musical, pero después se queda enganchado a la experiencia escénica y de pronto es una muchacha de 20-25 años que ya están enganchados al teatro y que van al teatro. O sea, que es que también todo el tema de musicales, que hay que subrayar que somos el tercer país en el mundo en cuanto a producción de musicales, es decir, de grandes espectáculos, con grandes presupuestos, que son muy apabullantes los resultados, pues hace que se empiecen a coger... espectadores, a enganchar espectadores de todas las edades y de todas las condiciones.

19:19 Es increíble. Y eso es magnífico. Sí, estamos viviendo un momento dulce y que dure, y ojalá que dure en el Teatro Español. Ayanta Barili, como siempre, ha sido un placer tenerte y gracias por adelantar la sección para que nuestros oyentes puedan tener también esta recomendación cultural. Imagínate, encantada. Un abrazo fuerte hasta la semana que viene. Y nosotros vamos a hacer una pequeñísima pausa. Nada, unos minutitos, no sin antes tomarnos lo que toca a esta hora, que es el GastroPlus. Cuando sufrimos de acidez gástrica, de digestiones lentas y pesadas o de reflujo... es que necesitamos un apoyo para el buen funcionamiento del sistema digestivo. GastroPlus de Mundo Natural es un complemento que aporta extracto de aloe vera... hasta 10 veces más concentrados que las plantas en su estado natural. Además de fosfato tricálcico que activa las enzimas digestivas... Controla la hiperacidez gástrica y potencia las enzimas mejorando todo el proceso de digestión. Ya sabes, GastroPlus de Mundo Natural y no te preocupes por tus digestiones. Consulta a tu farmacéutico o dietista en Parafarmacia del Corte Inglés y en ParafarmaciaMundoNatural.es.